Brahms skladao za klavir, orgulje, komorne sastave, simfonijskog orkestra, a za glas i hor. Virtuoz pijanist, on je premijerno mnogi od njegovih djela. On je radio s nekim od vodećih izvođača svoga vremena, uključujući i pijanistica Clara Schumann i violinist Josip Joachim (tri su bili bliski prijatelji). Mnoga njegova djela su postali standard za moderne koncertnog repertoara. Brahms, beskompromisno perfekcionist , uništio neke od njegovih radova i ostavili drugima neobjavljene. [3]
Brahms se često smatra i tradicionalist i inovator. Njegova glazba je čvrsto ukorijenjen u strukturama i kompozicijske tehnike baroka i klasike majstora. Bio je majstor kontrapunkta , kompleksa i vrlo disciplinirani umjetnost za koju je Johann Sebastian Bach je poznata, kao i razvoj , koja je kompozicijski etiku uveo Josepha Haydna , Wolfganga Amadeusa Mozarta , Ludwiga van Beethovena i drugih skladatelja. Brahms cilj u čast 'čistoće' tih časnih "Njemački" strukture i unaprijed ih u Romantični idiom , u procesu stvaranja podebljano nove pristupe sklada i melodije. Iako su mnogi suvremenici pronašao njegova glazba previše akademsko, njegov doprinos i tehnologije su cijenili kasnijim figurama kao razlika Arnold Schönberg i Edward Elgar . Marljivi, visoko izgrađena priroda Brahmsovih djela bio je polazište i inspiracija za generacije skladatelja. Unutar njegova pedantni strukture ugrađen je, međutim, vrlo romantična priroda.
Život [ uredi ]
Rane godine [ uredi ]
Brahmsovih otac, Johann Jakob Brahms (1806-1872), bio je iz grada Heide u okrugu Dithmarschen u Holstein . Njegova obitelj je imala tu gostionicu i druge male poduzetnike, naslijedio od Johanna Jakoba starijeg brata Petera. [4] Johann Jakob, protiv obitelji volje, teži karijeru u glazbi, uzimanje pouke iz "lokalnog glazbenika" do 1825. godine [4] on je otišao u gradu Hamburgu, gdje je našao posao svira plesnu glazbu, isprva u konobama u obalne općine. Bio je stručnjak na nekoliko instrumenata, ali je izabrao kontrabas , kao što je "neophodna u ansamblu bilo koje veličine." [4] U vrijeme kada je bio imenovan kao rog igrač u Hamburgu milicije, dajući mu jedan "uvjereni, iako vrlo mala, prihodi ", a igrao kontrabas u" Alster-paviljonu "viša klasa uspostava od prethodnih konoba. [5] Johann Jakob je glazbena karijera je kulminirao kada je postao član Hamburga filharmonije. [6] u 1830, on je oženjen Johanna Henrika Christiane Nissen (1789-1865), krojačica nikada ranije u braku, koji je sedamnaest godina stariji nego što je bio. Johannes Brahms je imao stariju sestru Elisabeth (Elise) i mlađi brat Fritz Friedrich. U početku, obitelj je živjela u blizini gradskih dokovima, u Gängeviertel tromjesečju hamburškog Neustadt , za šest mjeseci, prije nego što se kreće na maloj kući na Dammtorwall, maloj ulici u blizini Inner Alster .
Fotografija iz 1891. godine zgrade u Hamburgu, gdje je rođen Brahmsa. Brahmsovih obitelj zauzeli dio prvog kata (drugi kat Amerikancima), iza dviju dvostrukih prozora na lijevoj strani. Zgrada je uništena u bombardiranju 1943. godine.
Johann Jakob dao je njegov sin svoj prvi glazbeni trening. Studirao je klavir u dobi od sedam godina s Otto Friedrich Willibald Cossel, [7] student pijanist i skladatelj Eduard Marxsen . [8] Marxsen je studirao u Beču sa Ignaz von Seyfried (učenik Mozart) i Carl Maria von Bocklet (blizak prijatelj Schubert ).
U dobi od 10, Brahms igrao na koncertu uključujući Beethovenove klavirske kvintet i Mozart glasovirski kvartet. Impresario predložio američki koncertnu turneju za The Prodigy Brahmsa, ali Cossel uvršten Marxsen suprotstavlja obilazak za nekoga tako mladog. [9] Marxsen počela davanje mlade Brahmsa nastavu glasovira i kompozicije sam, ne traži bilo kakvo plaćanje. [10] Zbog za obitelji siromaštva, u dobi od 13 godina, Brahms je morao početi pridonosi obiteljskom dohotku po svirati klavir u "konobama, restoranima i drugim mjestima zabave.". [11] Rani biografi otkrili ovo šokantno, možda i ne shvaćajući da je Johann Jakob je izvedena na takvim mjestima se i započela taj dio svog života. Neki suvremeni pisci su predložili da ovo rano iskustvo deformiran Brahmsovih kasnije odnose sa ženama, [12] ali Brahmsa znanstvenike Styra Avins [13] i Kurt Hoffmann [14] su doveli u pitanje mogućnost. Jan Swafford [15] je pridonio raspravi. Nakon svira klavir često "kasno u noć" i u "dim natovaren atmosferi" Mladi Brahms je rekao da su postali "anemični i nervozna." [16] On je proveo dijelove ljeta 1847. i 1848. u kućanstvu A. prijatelj mu je otac, Adolf Giesemann u ruralnom selu Winsen an der Luhe oko 25 km jugoistočno od Hamburga. [17]
Za vrijeme, Brahmsa i saznaje violončelo . [18] Mladi Brahms dao nekoliko javnih koncerata u Hamburgu, ali nije postao poznat kao pijanist dok nije napravio koncertnu turneju u dobi od devetnaest godina. (Kasnije u životu, često je sudjelovao u obavljanju njegovih djela, bilo kao solist, korepetitor, ili sudionik u komornoj glazbi.) On je proveo zborova iz svojoj ranoj mladosti, te je postao stručnjak zborski i orkestralni dirigent.
Sastanak Joachim i Liszta [ uredi ]
Brahms 1853
Počeo je skladati vrlo rano u životu, ali je kasnije uništio većinu primjeraka svojih prvih radova; Na primjer, Louise Japha , kolega-učenik Marxsen, izvijestili piano sonata, koja Brahms je igrao ili improvizirane u dobi od 11, bio je uništen. Njegove skladbe nisu primili javne pohvale sve dok nije otišao na turneju kao korepetitor na mađarskom violinista Eduard Reményi u travnju i svibnju 1853. Krajem svibnja dvojica posjetila violinist i skladatelj Joseph Joachim na Hannoveru . Brahms je ranije čuo Joakima svira solo dio u Beethovenovu Koncert za violinu i bio duboko impresioniran. [19] Brahms odigrao neke od njegovih solo glasovir komada za Joakima, a uskoro se sprijateljuje za ostatak svog života. [20]
Brahms i Reményi otišao na sudu u Weimaru , gdje je Brahms upoznao Franza Liszta , Peter Cornelius , i Joachim Raff . Prema nekoliko svjedoka Brahms sastanka s Liszta (na kojoj Liszt izvedena Brahmsovih Scherzo , op. 4, kod vida), Reményi je uvrijeđena Brahms nije uspio slaviti Liszta Sonatu u h-molu srca (Brahms navodno je zaspao za vrijeme obavljanja nedavno sastavljen rad), te su se rastali tvrtka ubrzo nakon toga. Brahms kasnije se ispričao, rekavši da on nije mogao pomoći, nakon što su iscrpljeni od svojih putovanja.
Brahms i Schumanns [ uredi ]
U neko vrijeme prije 1853. godine kada je Robert Schumann je bio u Hamburgu, Brahms posla k njemu paket rezultate svojih kompozicija, ali u tom trenutku je ime Brahms je nepoznato Schumanna, a on se vratio paket neotvoreni. [21] U 1853 Joachim dao Brahmsa pismo uvod u Schumanna, i / ili su direktno napisao da Schumann hvaleći Brahmsa kao skladatelj. [22] Nakon što je šetnja u Porajnju , Brahms je vlak za Düsseldorf , te je pozdravio u obitelji Schumann 1.listopada 1853. Schumanna, zadivljen 20-godišnji talent, objavljen je članak pod naslovom "Neue Bahnen" (nove staze) u 28. listopada 1853. u časopisu Neue Zeitschrift für Musik uzbunjivanje javnosti za mlade čovjek, koji je, kako je tvrdio, bio "predodređen da daju idealnu izraz vremena". [23] Ova izjava impresionirao ljude koji su bili štovatelji Robert ili Clare Schumann; na primjer, u Hamburgu, glazbeni izdavač i dirigent filharmonije, [24] ali je primljena s nekim skepticizma od strane drugih. Može se povećao Brahmsovih samokritičan potrebu usavršavanja njegova djela. On je napisao da Roberta ", štovani Učitelju", u studenom 1853., da je njegovo slavljenje "pobuditi takve izvanredne očekivanja javnosti da ne znam kako mogu početi ih ispuniti ..." [25] Dok je bio u Düsseldorf, Brahms je sudjelovao s Schumann i Albert Dietrich u pisanju sonatu za Joakima; to je poznato kao " F-A-E Sonata - besplatan ali Lonely " (njemački: Frei aber einsam). Schumann supruga, skladatelj i pijanist Clara , napisao je u svoj dnevnik o svojoj prvoj posjeti toj Brahmsa
jedan je od onih koji su u pitanju, kao da izravno od Boga. - On nas sonata kasnim scherzima itd od njegova igrao, svi oni koji pokazuje bujna mašta, dubinu osjećaja, i majstorstvo forme ... što je igrao za nas je tako majstorski da se ne može, ali mislim da mu je dobri Bog poslao u svijet gotove. On ima veliku budućnost pred njim, jer će prvo pronaći pravi teren za njegov genij kad počne pisati za orkestar. [26]
Nakon Roberta Schumanna pokušaja samoubojstva i naknadnog čuvanja u mentalnom sanatorij u blizini Bonna , u veljači 1854, Clara je bila "očajna", očekuju osmi djetetu Schumanns. [27] Brahms je požurio do Düsseldorfa. On i / ili Joachim Dietrich i Julius Otto Grimm posjetio Clara često u ožujku 1854, preusmjeriti svoj um od Robert tragedije igrajući glazbu ili uz nju. [28] Clara je napisao u svom dnevniku
da je dobra Brahms uvijek i sam najviše simpatičan prijatelj pokazuje. On ne govori mnogo, ali se može vidjeti na njegovu licu ... kako je tuguje sa mnom za voljene osobe koje je tako visoko reveres. Osim toga, on je tako ljubazni u prisvajanje svaku priliku da me pljeskati pomoću ništa mjuzikla. Iz tako mladog čovjeka ne mogu, ali biti dvostruko svjestan žrtvu, za žrtvu nedvojbeno je da netko bude sa mnom. [29]
Kasnije, kako bi se Clara i njezine mnogo djece, Brahmsa podnesene iznad Schumann stana u tri kata kući, postavljanje svoju glazbenu karijeru na stranu privremeno. Clara nije bilo dopušteno da posjete Robertu do dva dana prije njegove smrti. Brahms je bio u mogućnosti da ga nekoliko puta posjetiti [30] i tako može djelovati kao posrednik. U Schumanns zaposleni domaćicu "Bertha" [31] u Düsseldorfu, kasnije Elisabeth Wernera u Berlinu. [32] Također je angažirao kuhar, u Berlinu "Josephine". [33] Kada je Schumanns 'najstarije dijete i kći, Marie , rođen 1841. godine, bio je od starosti, ona je preuzela kao domaćicu i kada je to potrebno, kao kuhar. [33] Clara je često daleko na koncertnim turnejama, neke trajne mjeseci, ili ponekad u ljetnim mjesecima za lijekove, a 1854-1856 Brahmsa i nije bilo dio vremena, ostavljajući osoblje za upravljanje kućom. Clara mnogo poštovati Brahmsovih podršku kao srodnu glazbenog duha.
U koncertom u Leipzigu u listopadu 1854, Clara igrao Andante i Scherzo iz Brahmsovih sonate u F molu , op. 5 ", prvi put njegova glazba je igrao u javnosti." [34]
Brahms i Clara je vrlo blizak i doživotno, ali neobičan odnos. Imali su veliku ljubav, ali i poštuju jedni za druge. Brahms pozvao u 1887 da su svi njegovi i Clara pisma jedni drugima trebaju biti uništen. [35] Zapravo Clara zadržao dosta veliki broj pisama Brahms ju je poslao, a Marie nagovor, suzdržao se od rušenja mnogih pisama Brahms su se vratili. [ 35] na kraju korespondencija između Clara i Brahmsa na njemačkom jeziku objavljena. [36] Neki od najranijih pisama Brahmsovih do Clara mu pokazati duboko zaljubljen u nju. Clara je sačuvani pisma Brahmsa, osim jednog, početi puno kasnije, 1858. Odabrani slova ili izvatke iz njih, neki u ili iz Brahmsa, a dnevnički zapisi iz Clara-a su prevedene na engleski. Najraniji excerpted i preveo pismo Brahmsa do Clara je u listopadu 1854. godine [37] Hans Gál upozorava da je sačuvana korespondencija možda "prošao kroz Clara je cenzure". [38]
Brahms osjetio snažnu sukob između ljubavi prema Clari i poštovanja za nju i Roberta, vodeći ga do aludira u jednom trenutku do suicidalnih misli. [39] Nedugo nakon Robert umro, Brahms odlučio je otrgnuti iz Schumann kućanstvu. On je ostavio prilično osorno, ostavljajući Clara osjećaj bol. [40] No, Brahms i Clara zadržao korespondenciju. Brahms pridružio Clara i neke njezine djece za neke ljetne boravka. Godine 1862., Clara je kupio kuću u Lichtental, a zatim susjedne, ali od 1909. godine uključena je u Baden-Baden , i živio sa svojom preostalom obitelji od 1863. do 1873. Brahmsa od 1865. do 1874. godine proveli dijelove nekih ljeta žive u stanu u blizini u kuća koja je sada muzej, "Brahmshaus" (Brahms kuća). [41] Brahms pojavljuje u kasnijim godinama kao prilično očinskim figura u Eugenie Schumannov račun. [42] Clara i Brahmsa uzeo koncertnu turneju zajedno, u November- prosinca 1868 u Beču, a zatim početkom 1869. u Englesku, a zatim Holland; turneja je završila u travnju 1869. [43] Nakon što je Clara premještena iz Lichtental u Berlin 1873. godine, dva viđali rjeđe, kao Brahms je imao svoj dom u Beču od 1863..
Clara je bio 14 godina stariji od Brahmsa. U pismu upućenom njezinu 24. svibnja 1856. godine, dvije i pol godine nakon što ju je upoznao, a nakon dvije godine zajedno ili odgovarajući, Brahms napisao da je nastavio da joj se jave njemački pristojan oblik "Sie" od "ti", a oklijevao koristiti poznato oblik. "du" [44] Clara se složili da oni zovu jedan drugoga "du", pisao je u svom dnevniku: "nisam mogao odbiti, jer zaista volim ga kao sina". [45] Brahms napisao je 31. svibnja:
"Volio bih da mogu pisati što nježno kao što te volim, a ne kao mnoge dobre stvari za vas, kao što biste željeli. Ti si tako beskrajno drago mi je da sam jedva mogu izraziti. Volio bih da vas nazove draga i puno drugih imena, bez uzimajući dovoljno ti se klanjaju. " [46] [47]
Ostatak tog pisma, a većina kasnije sačuvanih pisama, o glazbi i glazbenim ljudi, ažuriranje jedna drugu o svojim putovanjima i iskustvima. Brahms mnogo cijenjena Clara je mišljenje kao skladatelj. "Nije bilo sastav po Brahmsa da nije dokazano da Clari trenutak je bio u stanju da se priopćiti. Ostala mu vjerno odan savjetnik." [48] U pismu Joakima u 1859., tri godine nakon Robertove smrti, Brahms napisao o Clara:
"Vjerujem da ja ne poštujem i divim joj toliko kao da je volim i ja joj pod čaroliju. Često sam na silu mora obuzdati sebe od samo tiho stavljajući svoje ruke oko nje, pa čak-ne znam, čini tako prirodno da ona ne bi ga uzeti bolestan. " [46] [49]
Brahms nikada se nije ženio, unatoč snažnim osjećajima za nekoliko žena i unatoč ulasku u angažmanu, uskoro odlomljeni, a Agathe von Siebold u Göttingen 1859. čini se da je Brahms je bio prilično indiskretno o odnosu dok je trajalo, što uznemiri svoje prijatelje. [ 50] Nakon razbijanja zaruke, Brahms napisao da Agathe: "volim te moram vas opet vidjeti, ali ja sam nesposobna nosi okove Molimo napišite mi da li ja mogu opet doći da vam kopča u svojim rukama, da te poljubim!. i ti reći da te volim. " Ali oni nikada nisu vidjeli jedni druge opet. [50]
Detmold i Hamburg [ uredi ]
Nakon Roberta Schumanna smrti u sanatorij u 1856, Brahms podijeliti svoje vrijeme između Hamburga, gdje je formiran i provela ženski zbor i Detmoldu u Kneževini Lippe , gdje je bio sud glazbeni pedagog i dirigent. Bio je solist na premijeri njegovog Piano Concerto No. 1 , svom prvom orkestralne kompozicije koje se izvode javno, u 1859. On je prvi put posjetio Beč 1862., boraveći tamo preko zime, a, u 1863, imenovan je dirigent Beč Singakademie . Iako je dao ostavku na mjesto sljedeće godine, i zabavljati ideju zauzimanja dirigentske postove negdje drugdje, on se temelji sve je u Beču, a uskoro je napravio svoj dom tamo. Od 1872. do 1875. bio je direktor koncerata u Beču Gesellschaft der Musikfreunde ; nakon toga, on je prihvatio nikakvu formalnu poziciju. On je odbio počasni doktorat iz glazbe na Sveučilištu u Cambridgeu u 1877, ali je prihvatila jedan od Sveučilištu u Breslau u 1879, a sastoji se akademska Festival Overture , kao odgovor na zahtjev za komad u čast prigodom Sveučilišta. [51]
Bio je skladanje stalno tijekom 1850-ih i 60-ih godina, no njegova glazba je podsjetio podijeljene ključne odgovore, a prvi koncert za glasovir je loše primljena u nekim svojim ranim nastupima. Njegovi radovi su označeni staromodan po ' Novi njemački School ' čiji je glavni likovi uključeni Franza Liszta, Richard Wagner , i Hector Berlioz . Brahms divili neke Wagnerove glazbe i cijenjena Liszt kao veliki pijanist, ali je sukob između dvije škole, poznate kao Rata za romantičara , uskoro upleten sve glazbene Europe. U kampu Brahms bili njegovi bliski prijatelji: Clara Schumann, Joachim, utjecajni glazbeni kritičar Eduard Hanslick , a vodeći bečki kirurg Theodor Billroth . Godine 1860., Brahms je pokušao organizirati javni prosvjed protiv nekih od divljih pretjerivanja Wagnerians 'glazbe. To je oblik manifesta, kojeg je napisao Brahmsa i Joakima zajednički. Manifest, koji je objavljen prerano sa samo tri pratećim potpisa, bio je neuspjeh, a on nikada nije angažiran u javnim polemikama opet. [52]
Godina popularnost [ uredi ]
Bila je to premijera njemački Requiem , njegov najveći zborno posla, u Bremenu 1868. godine koji je potvrdio europski ugled Brahmsovih i vodio mnoge prihvatiti da je pobijedio Beethovena i simfoniju. To može si mu dao povjerenje konačno dovršiti niz radova koji je hrvao s tijekom mnogih godina, kao što su kantate Rinaldo , njegov prvi gudački kvartet, treći klavira kvarteta, a osobito njegov prvi simfonija. Ovaj se pojavio u 1876, iako je počeo (i verzija prvog pokreta vidjeli neke od njegovih prijatelja) u ranim 1860-ih. Ostale tri simfonije zatim slijedi 1877. godine, 1883. godine i 1885. Od 1881, on je bio u mogućnosti isprobati svoje nove orkestralnih djela s Meiningen suda orkestra vojvode od oæujku , čiji je dirigent bio je Hans von Bülow . Bio je solist na premijeri njegovog Piano Concerto No. 2 1881, u Pešti . [53] Također u 1881, Brahms je primio počasni doktorat na Sveučilištu u Breslau , sada Wroclaw, Poljska. U odgovoru [54] je napisao Akademski Festival Overture , koji koristi teme iz njemačkih studenata piće pjesme u "ironičan" Suprotno očekivanom raspoloženju akademske svečanosti. [55] [56]
Brahms često putovao, i za posao (koncertne turneje) i užitka. Od 1878. godine nadalje, često je boravio u Italiji u proljeće, a on obično tražio ugodan ruralnom mjestu u kojem se sastaviti tijekom ljeta. Bio je veliki šetač a posebno su uživali trošenje vremena na otvorenom, gdje je osjećao da je mogao jasnije razmišljati. [ Citat potreban ]
Brahmsovih grob u Zentralfriedhof (Central groblje), Beč
Godine 1889., jedan je Theo Wangemann , predstavnik američke izumitelja Thomasa Edisona , posjetio je skladatelj u Beču i pozvao ga da se eksperimentalno snimanje. Brahms igrao skraćenu verziju svog prvog mađarskog plesa i Die Libelle na glasoviru. Snimka je kasnije izdan na LP od ranih pijanističkih nastupa (sastavio Gregor Benko ). Iako je govorio uvod u kratki komad glazbe je sasvim jasno, klavir svira je uglavnom nečujan zbog teških površine šuma. Ipak, ovo ostaje najraniji zapis napravio veliki skladatelj. . Analitičari i stručnjaci ostaju podijeljene, međutim, da li je glas koji uvodi komad je onaj Wangemann ili Brahmsa [57] Nekoliko pokušaja da se za poboljšanje kvalitete ovog povijesnog snimka; A "denoised" verzija je proizvedena na Stanford University koji tvrdi da riješiti misterij. [58]
U 1889, Brahms je imenovan je počasnim građaninom Hamburgu , do 1948. samo jedan rođen u Hamburgu. [59]
Brahms i Dvořák [ uredi ]
Godine 1875., skladatelj Antonín Dvořák (1841-1904) bio je još gotovo nepoznata izvan Pragu regiji. Brahms je bio na žiri koji dodjeljuje Bečke državne nagrade za kompoziciju da Dvořáka tri puta, prvi put u veljači 1875, a kasnije u 1876. i 1877. [60] Brahms također preporuča Dvorak njegovu izdavaču, Simrock , koji je naručio vrlo uspješan slavenski Plesovi , U roku od nekoliko godina, Dvořák stekao svjetsku slavu, a 1892. imenovan je ravnateljem novoosnovane Nacionalnom konzervatoriju u New Yorku.
Kasnije godine i smrt [ uredi ]
Godine 1890., 57.-godišnji Brahms odlučio odustati skladanja. Međutim, kako se ispostavilo, bio je u stanju da se pridržavaju njegove odluke, te u godinama prije njegove smrti on je proizveo niz priznatih remek-djela. Njegovo divljenje Richard Mühlfeld , klarinetist s Meiningen orkestar nagovori da sastaviti klarinet trio , op. 114, klarinet kvintet , op. 115 (1891), a dva klarinetista sonata , op. 120 (1894). U studenom 1892. Brahms odbio poziv od Sveučilišta Cambridge u posjet tamo i primiti počasni doktorat. [61] U Brahms odsutnosti eventualno nastalu uslijed averziju prema morska bolest, njegova prva simfonija , još neobjavljena, imao svoju englesku premijeru, pod rukovodstvom Joakima , u Cambridge 8. ožujka 1877 [62] Brahms je također napisao nekoliko ciklusa klavirskih djela, OPP. 116-119 (The intermezzi, op. 117, što se ponekad naziva "uspavanke"), [63] Vier ernste Gesänge (četiri ozbiljne pjesme), op. 121 (1896), a jedanaest koral preludija za orgulje, op. 122 (1896).
Dok popunjavanju op. 121 pjesama, Brahms rak (izvori se razlikuju o tome da li je to od jetre ili gušterače ). Njegov zadnji nastup u javnosti bio je 3. ožujka 1897. godine, kada je vidio Hans Richter provesti svoj Symphony No. 4 . Došlo je do ovacije nakon svake od četiri pokreta. Njegovo stanje se postupno pogoršalo i on je umro mjesec dana kasnije, 3. travnja 1897, u dobi od 63. Brahms je pokopan u Zentralfriedhof u Beču, pod spomenikom od strane Victor Horta i kipara Ilse von Twardowski-Conrat . [64]
Priznanja [ uredi ]
Kasnije te godine, britanski skladatelj Hubert Parry , koji smatra Brahms najveći umjetnik vremena, napisao je orkestralna Elegija za Brahmsa . To nikada nije igrao u Parry je životni vijek, prima svoj prvi nastup na memorijalnom koncertu za sebe Parry 1918.
Od 1904. do 1914. godine, Brahms je prijatelj, glazbeni kritičar Max Kalbeck objavio osam volumen biografiju Brahmsa, ali to nikad nije prevedena na engleski jezik. Između 1906. i 1922., Deutsche Brahms-Gesellschaft (njemački skladatelj Society) objavio je 16 numeriranih količine Brahmsovih dopisivanja, od kojih je najmanje sedam su uredio Kalbeck. Dodatnih 7 volumena Brahmsa korespondenciju su objavljeni kasnije, uključujući i dva sveska s Clare Schumann, uredio Marie Schumann. [36] [65]
Glazba Brahmsa [ uredi ]
Intermezzo, op. 116, No. 4
JELOVNIK 00:00
Intermezzo, op. 117, broj 1
JELOVNIK 00:00
Intermezzo, op. 117, No. 2
JELOVNIK 00:00
Intermezzo, op. 117, broj 3
JELOVNIK 00:00
Intermezzo, op. 76, broj 7
JELOVNIK 00:00
Problemi s reprodukcijom te datoteke? Pogledajte medija pomoći .
Dvostruki koncert u a-molu, 2. kretanje
JELOVNIK 00:00
Dvostruki koncert u a-molu, 3. kretanje
JELOVNIK 00:00
Čelo Sonata u F, op. 99, prvi pokret
JELOVNIK 00:00
Čelo Sonata u F, op. 99, 2. kretanje
JELOVNIK 00:00
Čelo Sonata u F, op. 99, 3. kretanje
JELOVNIK 00:00
Čelo Sonata u F, op. 99, 4. pokret
JELOVNIK 00:00
Wiegenlied (op. 49)
JELOVNIK 00:00
Ernestine Schumann-Heink (1915)
Brahms igra njegov mađarski ples broj 1
Mađarski ples br 1
JELOVNIK 00:00
Snimljeno je 2. prosinca 1889
Radovi [ uredi ]
Vidi također: Popisi skladbi Brahmsa po žanru i po opus brojem
Brahms napisao niz velikih djela za orkestar, uključujući i dvije serenada , četiri simfonije , dva glasovirskih koncerata ( broj 1 u d-molu , br 2 u B-duru ), A Violinski koncert , A Double Koncert za violinu i violončelo, i dvije popratne orkestralnih uvertira, akademska Festival Overture, a Tragična uvertira .
Njegov veliki zborski rad Njemački rekvijem nije postavka liturgijske Missa pro defunctis ali postavka tekstovi koji Brahms odabranih iz Luther Biblije . Rad je sastavljen u tri glavna razdoblja njegova života. Rani verzija drugog stavka prvo nastala je 1854., nedugo nakon Roberta Schumanna pokušaj samoubojstva, a to je kasnije korišten u svom prvom glasovirski koncert. Većina Requiem nastala je nakon majčine smrti 1865. dodan je Peti pokret nakon službene premijere 1868. godine, a rad je objavljen u 1869.
Brahmsovih radovi u varijacije oblika uključuju, između ostalog, o varijacijama i fuga na temu Händela i Paganinijevim Varijacije , i za solo glasovir, a varijacije na temu po Haydna (sada se ponekad zove Saint Anthony varijacije) u verzijama za dvoje klavira i za orkestar. Konačni kretanje Četvrte simfonije , op. 98, je formalno passacaglia .
Njegov komorni radovi uključuju tri gudačkih kvarteta, dvije žičane kvintete, dvije žičane sextets, klarinetist kvintet, klarinetist trio, a rog trio , piano kvintet, tri klavira kvarteta, a četiri glasovirskih trija (u četvrtom su objavljeni posthumno). Skladao je nekoliko instrumentalnih sonata uz klavir, uključujući i tri za violinu, dvije za violončelo i dvije za klarinet (koji su kasnije uređen za violu skladatelj). Njegovi solo klavir djela u rasponu od njegovih ranih klavirskih sonata i balade u kasnim seta znakova komada. Brahms je značajan Lieder skladatelj, koji je napisao više od 200 njih. Njegovi koralnih preludija za orgulje , op. 122, koju je napisao kratko prije svoje smrti, postali su važan dio organa repertoara.
Brahms je ekstremni perfekcionist . On je uništio mnoge rane radove - uključujući violinske sonate koje je nastupio s Reményi i violinist Ferdinand Davida - i jednom tvrdio da je uništeno 20 gudačkih kvarteta prije nego što je izdana njegova službena Prvi u 1873. Tijekom nekoliko godina, on je promijenio originalni projekt za simfonija u d-molu u svom prvom glasovirski koncert . U drugom slučaju predanosti detaljima, je radio preko službenog Prve simfonije gotovo petnaest godina, od oko 1861 do 1876. Čak i nakon prvih nekoliko nastupa, Brahms uništio originalni sporo kretanje i zamenjuje drugu pred semafor je objavljen. (Vjerojatan obnova izvorne sporo kretanje je objavio Robert Pascall.)
Još jedan faktor koji je pridonio Brahmsovih perfekcionizma je da Schumann je najavio rano da Brahmsa bio "predodređen da daju idealnu izraz vremena", [23] predviđanje da Brahms je odlučna živjeti. Ovo predviđanje jedva dodano u skladateljev samopouzdanja, a možda su doprinijeli kašnjenje u proizvodnji Prvu simfoniju.
Brahms preferiraju pisanje apsolutnu glazbu koja se ne odnosi na eksplicitne scene ili priče, a on nikada nije napisao operu ili simfonijske pjesme.
Usprkos svojoj reputaciji kao ozbiljan skladatelj velikih, složenih glazbenih struktura, neki od Brahmsovih najpoznatiji i najuspješniji sastava tijekom svog života bila manja djela popularne namjere usmjerene na uspješan suvremenom tržištu za domaće glazbenog stvaralaštva. Tijekom 20. stoljeća, utjecajni američki kritičar BH Haggin , odbacujući više mainstream pogleda, tvrdi u svojim raznim vodičima za snimljenu glazbu koja Brahms je na njegov najbolji u takvim radovima i mnogo manje uspješna u većim oblicima. [ Citat potreban ] Među najdraža od ovih lakših djela Brahmsa su njegovi setovi popularnih plesova, a mađarski plesovi , The valceri za glasovir duet (op. 39), a Liebeslieder valceri za vokalnu kvartet i klavir, a neke od njegovih brojnih pjesama, posebice Wiegenlied (op . 49, broj 4, objavljena 1868. godine).Ovo posljednje je napisano (u narodnoj tekst) kako bi proslavili rođenje sina na Brahms prijatelj Berta Faber, a univerzalno poznat kao Brahmsovih Lullaby .
Stil i utjecaji [ uredi ]
Brahms sredinom karijere
Brahms održava klasičnom smislu oblika i reda u svojim djelima, za razliku od obilja glazbe od mnogih svojih suvremenika. Stoga su mnogi ljubitelji (iako ne nužno sebe Brahms) ga je vidio kao predvodnica tradicionalnih oblika i "čiste glazbe", za razliku od "Novog njemačkog" zagrljaju programa glazbe .
Brahms štovao Beethoven; u skladateljev kuće, mramorna bista Beethovena gledao dolje na mjestu gdje je skladao, a neki odlomci u svojim djelima podsjećaju Beethovenove stilu. Brahmsovih Prva simfonija nosi snažno utjecaj Beethovenove Pete simfonije , kao što su dva djela su, kako u c-molu i na kraju u borbi ka C-duru trijumf. Glavna tema završnici Prve simfonije također podsjeća na glavne teme završnici Beethovenove Devete , a kada je to sličnost je istaknuto da Brahmsa on je odgovorio da je bilo budala [66] se moglo vidjeti. Godine 1876., kada je posao bio premijerno u Beču, on je odmah pozdravljen kao "Beethovenove Tenth". Međutim, sličnost Brahms glazbe s onom krajem Beethoven je prvi put zabilježeno još u studenom 1853. u pismu Alberta Dietrich do Ernst Naumann . [67] [68]
Njemački rekvijem je djelomično inspiriran majčine smrti 1865. godine (za koje vrijeme je on sastavio pogrebni marš koji je postao temelj dijela, Denn alles Fleischov ), ali ona također sadrži materijal iz simfonije koju je započeo u 1854, ali napuštena sljedeće Schumannov pokušaj samoubojstva. On je jednom napisao da je Requiem "pripadao Schumann". Prvi stavak ovog napuštenog simfonije ponovno je radio kao prvi pokret Prvog klavirskog koncerta.
Brahms volio klasičnih skladatelja Mozarta i Haydna. Skupio je prva izdanja i autograme svojih djela i uredio obavljanje izdanja. Studirao je glazbu već klasičnih skladatelja, uključujući Giovanni Gabrieli , Johann Adolf Hasse , Heinrich Schütz , Domenico Scarlatti , Georg Friedrich Händel , i, posebice, Johanna Sebastiana Bacha . Njegovi prijatelji uključeni vodeći muzikologa, a uz Friedrich Chrysander , on je uredio izdanje djela François Couperin . Brahms je također uredio djela CPE i WF Bacha . Izgledao je kao da starije glazbe za inspiraciju u umjetnosti kontrapunkt ; teme nekih od njegovih djela su po uzoru na barokne izvora kao što su Bachova Umijeća fuge u fugal završnici Čelo Sonata br 1 ili isti skladatelja Cantata No. 150 u Passacaglie tema Četvrte simfonije u završnici.
Rani Romantični skladatelji je imao veliki utjecaj na Brahmsa, posebno Schumanna, koji potiče Brahmsa kao mladog skladatelja. Tijekom svog boravka u Beču 1862-63, Brahms je postao posebno zainteresiran za glazbu Franza Schuberta . [69] Utjecaj potonji može se identificirati u djelima Brahmsa iz vremena, kao što su dva glasovir kvarteta op. 25 i op. 26, a Piano Quintet koji aludira na Schubertova Gudački kvintet i Grand Duo za glasovir s dvije ruke. [69] [70] Utjecaj Chopina i Mendelssohna na Brahmsa je manje očito, iako se ponekad može naći u njegovim djelima ono što čini se da je aluzija na jednu od njih (na primjer, Brahmsovih Scherzo, op 4, aludira na Chopinovom Scherzo u h-molu;. [71] . scherzo pokret u Brahmsovih Piano Sonata u F-molu, opus 5, aludira na završnici Mendelssohna glasovirski trio u C-molu). [72]
Brahms smatra odustajanja sastav kada se činilo da tuđih inovacije u produženu tonalitetu će rezultirati vlašću tonalitetu slomi uopce. Iako Wagner postao žestoko kritizirali Brahmsa kao potonji je rastao u stas i popularnosti, on je oduševljeno sluha od ranih Varijacije i fuga na temu Händela ; Brahms se, prema mnogim izvorima, [73] duboko divio Wagnerovu glazbu, ograničavajućeg svoju podvojenost samo na dramaturških zapovijedi Wagnerova teorije.
Brahms napisao postavke za klavir i glas 144 njemačkih narodnih pjesama, a mnoge njegove Lieder odražavaju folklorne teme ili prikazuju prizore iz seoskog života. Njegovi Mađarski plesovi bili su među najprofitabilnije skladbe.
Utjecaj [ uredi ]
Brahmsovih gledište pogleda sprijeda i straga; njegov izlaz je često bio hrabar u svom istraživanju harmonije i ritma. Kao rezultat toga, on je bio utjecaj na skladatelja oba konzervativne i modernističkim tendencijama. U sklopu svog života, slog mu ostavila traga na nekoliko autora u okviru svog osobnog kruga, koji se snažno divio njegovu glazbu, kao što je Heinrich von Herzogenberg , Robert Fuchs i Julius Röntgen , kao i na Gustav Jenner , koji je bio Brahmsovih samo formalna sastav učenik , Antonín Dvořák, koji je dobio značajnu pomoć od Brahmsa, duboko divio njegovu glazbu i bio je pod utjecajem njega u nekoliko radova, kao što je simfonija 7 u d-molu i F molu klavirskog trija. Značajke "Brahms stila" su apsorbira u složenijem sintezi s drugim suvremenim (uglavnom Wagnerovu) trendove Hans Rott , Wilhelm Berger , Max Reger i Franz Schmidt , dok su britanski glazbenici Hubert Parry i Edward Elgar , a Šveđanin Wilhelm Stenhammar sve svjedočio učenje mnogo od Brahmsa primjeru. Kao što je Elgar je rekao: "Ja pogledajte Treće simfonije od Brahmsa, a ja se osjećam kao kepec." [74]
Ferruccio Busoni 's početkom glazba pokazuje koliko Brahmsian utjecaj i Brahms je interes za njega, iako Busoni kasnije skloni omalovažavati Brahmsa. Pred kraj svog života, Brahms ponudio znatnu ohrabrenje Erno Dohnányi i Alexander von Zemlinsky . Njihovi rani komornih djela (i one Béla Bartók , koji je bio prijateljski s Dohnányi) pokazuju detaljnijih apsorpciju Brahmsian idioma. Zemlinsky, štoviše, bio je pak učitelj Arnold Schönberg, i Brahmsa očito bio impresioniran dva pokreta Schönbergovom početkom kvartet u D-duru koja ga Zemlinsky pokazao. Godine 1933., Schönberg je napisao esej "Brahms progresivni" (re-napisan 1947.), koji je privukao pozornost na Brahmsovih sklonost za motiviËkom zasićenja i nepravilnosti ritam i fraze; u svojoj posljednjoj knjizi ( Strukturni funkcija Harmony , 1948.), koji je analizirao Brahmsovih "obogaćenim sklad" i istraživanje udaljenih tonskih regijama. Ti napori utro put za re-evaluacije Brahmsovih ugled u 20. stoljeću. Schönberg je otišao toliko daleko da orkestrira jednu od Brahmsovih glasovir kvarteta. Schönbergovom učenik Anton Webern , u njegovim 1933. predavanja, posthumno objavljena pod naslovom Put do nove glazbe , tvrdi Brahmsa kao onaj koji je anticipirao razvoj stanja u Druga bečka škola i Webernovih vlastite op. 1, orkestralni passacaglia , jasno je djelomično hommage i razvoj, varijacija tehnike Passacaglie-završnici Brahmsovih Četvrte simfonije.
Brahms je nagrađen u njemačkom Hall of Fame, s Walhalla spomen . Dana 14. rujna 2000. godine, bio je tamo uveden kao 126. " rühmlich ausgezeichneter Teutscher " i 13. skladatelja među njima, s poprsjem kipar Milan Knobloch ( de ) . [75]
Osoba [ uredi ]
Brahms je volio prirodu i često ode hodanje u šumi oko Beču. Često je donio denar bombona s njim na ruku djeci. Za odrasle Brahms je često bio grub i sarkastičan i često je otuđen druge ljude. Njegov učenik Gustav Jenner je napisao: "Brahms stekao, ne bez razloga, slovi kao jedan grump, iako neki mogu također biti simpatičan kao on." [76] On je također imao predvidljiv navike, koje su uočene od strane bečkog tiska , kao što je njegov svakodnevni posjet svom omiljenom "Red jež" konobi u Beču i njegove navike hodanja s rukama čvrsto iza njegovih leđa, što je dovelo do karikature od njega u ovoj pozi hoda uz crvenu ježa. Oni koji su ostali njegovi prijatelji bili vrlo odani njemu, međutim, i on uzvratili s jednakom odanost i velikodušnost.
Brahms je skupio malo sreće u drugoj polovici svoje karijere, oko 1860. godine, kada su njegovi radovi prodani široko, ali bez obzira na njegovu bogatstvu, živio je vrlo jednostavno, sa skromnim stanu, nered glazbenih radova i knjiga, i jednu domaćicu koji je očišćen i kuha za njega. On je često bio uporište viceva za svoje duge brade, njegove jeftine odjeće i često se ne nose čarape. Brahms je dao daleko velike sume novca u prijatelje i za pomoć raznih glazbenih studente, često s pojmom strogoj tajnosti. Brahmsovih prebivalište je pogodila tijekom Drugog svjetskog rata, uništavajući njegov klavir i druge posjede koji su još uvijek zadržali za potomstvo bečkog. [12]
Johann Strauss II (lijevo) i Johannes Brahms (desno) fotografirati u Beču
Brahms je doživotni prijatelj Johann Strauss II , iako su bili vrlo različiti kao skladatelja. Brahms ni pokušavao doći do Theater an der Wien u Beču za premijeru Straussa operete Die Göttin der Vernunft u ožujku 1897. pred svoju smrt. Možda je najveća počast koja Brahms posvetiti Strauss je njegova primjedba da bi dao sve da sam napisao The Blue Danube valcer . Stara anegdota, pripovijeda da kad Straussa supruga Adele pitao Brahmsa za autogram joj ventilator, napisao je prvih nekoliko note "Plavi Dunav" valcer, a zatim je napisao riječi "Nažalost ne Johannesa Brahmsa!" ispod.
Vjerska uvjerenja [ uredi ]
Brahmsovih osobni stavovi skloni da se humanistički i skeptičan, iako je jedan od njegovih utjecaja nesumnjivo Biblija generiran na njemačkom jeziku od strane Martina Luthera . Njegov Requiem zapošljava biblijski tekstovi primarno govoriti riječi utjehe za ožalošćen, ali to također navodi Hebrejima 13:14 ( "ovdje nemamo nastavlja grad, ali tražimo od nas da dođe") i 1. Korinćanima 15: 51-52 ( " zatrubit će i mrtvi će uskrsnuti neraspadljivi, i mi ćemo se izmijeniti "). Skladatelj Walter Niemann proglasio "Činjenica da je Brahms započeo svoju kreativnu aktivnost s njemačkom narodne pjesme i zatvoren u Bibliji otkriva ... pravi religiozni vjerovanje ovog velikog čovjeka iz naroda." Neki današnji biografi i kritičari vidjeli Brahmsovih uvažavanje luteranske tradicije više kulturno nego egzistencijalno. [77] Na pitanje dirigenta Karla Reinthaler dodati dodatni sektaško tekst u njemačkim Requiem, Brahms je izvijestio da su odgovorili: "Što se tiče tekst je u pitanju, priznajem da bih rado propustio ni riječ njemačkog i umjesto toga koristiti ljudski, također sa svojim najboljim znanjem i da će bih dijeliti s odlomcima poput Ivana 3,16 . s druge strane, izabrao sam ovo ili ono jer sam glazbenik, jer sam to potrebno, i zato što s mojim časni autora i ne mogu izbrisati ili osporiti ništa. Ali morao sam bolje zaustaviti prije nego što sam rekao previše. " [ citat potreban ]
Na svojim vjerskim pogledima, Brahms je opisan kao agnostik i humanist. [78] [79] [80] Pobožno Katolička Antonín Dvořák , najbliži Brahms nikada došao u vlasništvo štićenika, napisao je u pismu: "Takav čovjek kao fini duše i on vjeruje u ništa! on vjeruje u ništa! " [81] Ipak Brahmsovih završne vokalni i instrumentalni djela, koja datira iz 1896. godine, su, redom, Vier ernste Gesänge (četiri ozbiljne pjesme), za glas i klavir , op. 121, postavke biblijskim tekstovima; i jedanaest koral preludija za orgulje, op. 122, na temelju devet Luteranske korala.
Pitanje Brahmsa i religioznost bila kontroverzna i izazvalo optužbe o prijevari. Jedan od primjera je 1955 glasnoću razgovori s velikih skladatelja, [82] po novinar i glazbeni kritičar Arthur Abell (dopisnik berlinskog za glazbene Courier od 1893. do 1918. godine). [83] Abella Knjiga sadrži reminiscencije svojih razgovora s Brahmsa, Josepha Joachima, i nekoliko drugih skladatelja znao krajem devetnaestog i početkom dvadesetog stoljeća. Ovaj intervju se gleda kao lažnih by Brahms biograf Jan Swafford . [15]
Nema komentara:
Objavi komentar